8 tipos de design gráfico, exemplos e o que você deve fazer

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Descubra 8 dos tipos mais populares de design gráfico, juntamente com exemplos e o que você fará como designer.

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Feb 22, 2024

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Feb 22, 2024

tipos de design gráfico
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O design pode ser descrito como a arte de criar algo novo e diferente, geralmente com uma finalidade específica. No design gráfico, isso envolve o uso de elementos visuais, como imagens, cores, fontes e layout, para comunicar uma mensagem ou contar uma história. É uma habilidade muito procurada no mundo digital de hoje e oferece uma ampla gama de oportunidades de carreira.

Se você estiver interessado em seguir uma carreira em design gráfico, é essencial familiarizar-se com os diferentes tipos de design gráfico. Isso não só o ajudará a entender as várias funções e responsabilidades que acompanham cada tipo, mas também permitirá que você explore os tipos de empregos em design gráfico e encontre seu nicho.

8 tipos de design gráfico e funções de designer

1. Design de identidade visual

Design de identidade visual ou design de identidade de marca é o processo de criação de uma representação visual de uma empresa ou organização. Isso inclui o design de logotipos, cartões de visita, papéis timbrados e outros materiais de marketing que representam a imagem e os valores da marca.

O que você fará:

Os designers gráficos de identidade visual devem ter uma compreensão profunda da visão de uma empresa e ser capazes de traduzi-la em elementos visuais que sejam fáceis de reconhecer e repercutir no público-alvo.

Esses designers criam logotipos, tipografia, paletas de cores e bibliotecas de imagens que representam a personalidade de uma marca. Por exemplo, o logotipo icônico da Apple ou a tipografia exclusiva da Coca-Cola são excelentes exemplos de design de identidade visual.

Além de criar a identidade visual de uma marca, os designers geralmente desenvolvem diretrizes de estilo, que funcionam como uma estrutura para garantir que os visuais da empresa sejam consistentes em todas as comunicações. Isso inclui a publicidade, a embalagem e a presença digital da marca. Um exemplo bem estabelecido são as diretrizes do Material Design do Google, que fornecem instruções abrangentes sobre animações, estilo, layout, componentes e padrões de usabilidade para plataformas móveis e da Web.

2. Design de marketing e publicidade

O design de marketing e publicidade consiste em criar campanhas visualmente atraentes com o objetivo de promover um produto, serviço ou marca. Seu trabalho pode incluir anúncios impressos, outdoors, gráficos de mídia social, banners de sites e muito mais.

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O que você fará:

Os designers de marketing e publicidade devem ter habilidades sólidas de design com ênfase na comunicação visual e na narração de histórias. Eles geralmente colaboram com redatores para garantir que o visual e a mensagem trabalhem juntos para criar uma campanha atraente.

Eles também precisam ter um conhecimento profundo do público-alvo, das tendências do mercado e dos recursos do produto/serviço para criar designs eficazes que gerem interesse e envolvimento.

Um profundo conhecimento de várias mídias e plataformas é fundamental para os designers de marketing e publicidade, pois eles precisam adaptar seus designs a diferentes formatos e canais.

Alguns exemplos famosos de campanhas de marketing e publicidade bem-sucedidas são o slogan "Just Do It" da Nike, o icônico comercial "1984" da Apple e os anúncios de Natal da Coca-Cola. Esses designs não apenas chamaram a atenção dos consumidores, mas também se tornaram parte da cultura popular.

3. Design de embalagem

O design de embalagens é um tipo de design gráfico que se concentra na criação de embalagens atraentes e funcionais para os produtos. Ela desempenha um papel essencial no marketing e nas vendas de um produto, pois geralmente é o primeiro ponto de contato com os consumidores.

O que você fará:

Os designers de embalagens devem considerar não apenas o apelo estético, mas também a praticidade e a funcionalidade de seus projetos. Eles precisam levar em conta fatores como a proteção do produto, a facilidade de uso e a eficiência do armazenamento.

Além de criar designs atraentes, os designers de embalagens também devem garantir que seus designs representem com precisão a marca e seus valores. Isso inclui a incorporação de elementos de marca, como logotipos, cores e mensagens no design. Essa consistência no design ajuda a estabelecer o reconhecimento e a fidelidade da marca entre os consumidores.

Os designers de embalagens também precisam estar cientes das regulamentações e diretrizes de embalagens, principalmente para produtos que contêm alimentos ou outros materiais sensíveis. Eles devem garantir que seus projetos atendam a todos os padrões e requisitos necessários.

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4. Gráficos de movimento

Motion graphics é um ramo do design gráfico que combina imagens, texto e animação para criar conteúdo visualmente atraente e informativo. É frequentemente usado em anúncios, vídeos explicativos e sequências de títulos para filmes ou televisão.

O que você fará:

Os designers de gráficos em movimento usam softwares como o Adobe After Effects para dar vida a designs estáticos, adicionando movimento e efeitos visuais. Eles usam uma combinação de técnicas como keyframing, composição e modelagem 3D para criar visuais dinâmicos e envolventes.

Além das habilidades técnicas, os designers de motion graphics também devem ter um sólido entendimento de narrativa e comunicação visual. Eles precisam ser capazes de transmitir com eficácia uma mensagem ou história por meio de seus designs, mantendo uma estética coesa e visualmente atraente.

A demanda por designers de motion graphics aumentou nos últimos anos, pois cada vez mais empresas estão usando conteúdo de vídeo para comercializar seus produtos e serviços. Isso criou a necessidade de designers de motion graphics talentosos que possam criar visuais atraentes que chamem a atenção dos espectadores.

5. Design da Web

O web design é um campo especializado do design gráfico que se concentra na criação dos elementos visuais dos sites. Ele envolve a criação de layouts, a seleção de esquemas de cores e a criação de gráficos e outros elementos visuais para aprimorar a experiência do usuário.

O que você fará:

Os web designers trabalham em conjunto com os desenvolvedores da Web para criar sites funcionais e esteticamente agradáveis. Eles usam seu conhecimento de princípios de design, tipografia e interface do usuário (IU) para criar sites fáceis de navegar e visualmente atraentes.

Além das habilidades técnicas, os web designers também devem ter um sólido entendimento de branding e marketing. Eles precisam garantir que o design do site esteja alinhado com a identidade da marca e comunique sua mensagem de forma eficaz aos clientes em potencial.

Com o aumento do comércio eletrônico e dos negócios on-line, a demanda por web designers qualificados aumentou significativamente. As empresas estão procurando designers que possam criar sites visualmente atraentes e fáceis de usar para atrair e reter clientes.

6. Design interativo

O design interativo é um campo do design gráfico em rápida evolução que combina elementos do design gráfico tradicional com a mídia interativa. Isso inclui o design de produtos digitais, como sites, aplicativos móveis e videogames.

O que você fará:

Os designers interativos usam suas habilidades em design gráfico, animação e codificação para criar experiências de usuário envolventes e imersivas. Eles trabalham em estreita colaboração com os desenvolvedores para garantir que o design e a funcionalidade de um produto digital sejam perfeitamente integrados.

Os designers interativos também devem ter um sólido entendimento dos princípios de experiência do usuário (UX) e ser capazes de realizar testes com usuários para obter feedback e fazer as alterações necessárias no design. Isso garante que o produto final atenda às necessidades e preferências de seu público-alvo.

7. Ilustração e animação

A ilustração e a animação são dois campos intimamente relacionados que envolvem a criação de representações visuais de ideias, histórias e conceitos. Os ilustradores usam várias técnicas para criar imagens para livros, revistas, anúncios e outras mídias. Os animadores, por outro lado, dão vida às ilustrações por meio de movimentos e narração de histórias.

O que você fará:

Os ilustradores e animadores devem ter habilidades sólidas de desenho e um olhar atento aos detalhes. Eles também precisam ser proficientes em softwares digitais, como o Adobe Illustrator e o After Effects. Seu trabalho pode ser visto em uma variedade de mídias, desde a animação 2D tradicional até filmes 3D CGI.

A narração de histórias e a comunicação visual são aspectos importantes da ilustração e da animação. Esses profissionais devem ser capazes de transmitir uma mensagem ou emoção por meio de seu trabalho artístico, seja na forma de um livro infantil ou de um filme.

8. Design tipográfico

O design tipográfico é uma disciplina essencial que envolve o arranjo artístico de tipos para transmitir uma mensagem. Esse campo abrange vários aspectos, inclusive a seleção da fonte, o comprimento da linha, o tamanho do ponto, o tracking (ajuste dos espaços entre uma série de caracteres) e o kerning (ajuste do espaço entre dois caracteres).

O que você fará:

Os designers tipográficos são responsáveis por selecionar fontes, tamanhos, espaçamento e outros aspectos do design de fontes para transmitir uma mensagem ou estética específica. Eles devem ter um profundo conhecimento dos princípios da tipografia e de como usá-los em vários projetos de design.

A tipografia não serve apenas para tornar o texto legível, ela também acrescenta personalidade e emoção a um design. Um bom designer tipográfico sabe como usar a tipografia como um elemento visual para aprimorar o design geral e criar uma aparência coesa.

Além de trabalhar com fontes tradicionais, os designers tipográficos também criam letras e fontes personalizadas. Isso exige um sólido conhecimento de técnicas de caligrafia e letras de mão.

Resumo

Compreender os tipos de design gráfico é fundamental para qualquer aspirante a designer. Não se trata apenas de conhecer as diferentes áreas do design, mas também de entender como elas funcionam juntas para criar uma mensagem visual poderosa.

Se você está interessado em branding, embalagem ou animação, cada campo exige um conjunto exclusivo de habilidades e conhecimentos. Ao explorar essas várias disciplinas, você pode descobrir seus pontos fortes como designer e encontrar a área que melhor se adapta aos seus interesses e talentos.



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