A cor é uma ferramenta poderosa na comunicação visual. Ela tem a capacidade de evocar emoções, criar associações e transmitir mensagens sem sequer usar palavras. Quando usadas corretamente, as cores podem aumentar significativamente o impacto de um design ou de uma marca.

Um aspecto fundamental do uso eficaz das cores é o uso de um esquema de cores. Neste guia abrangente, vamos nos aprofundar no mundo dos esquemas de cores - o que são, por que são importantes e como criar um que funcione para você.

O que é um esquema de cores?

Um esquema de cores, também conhecido como paleta de cores ou tema de cores, é um conjunto de cores predeterminadas usadas em design e branding para criar harmonia visual e consistência. É um aspecto crucial da criação de um visual coeso e esteticamente agradável que transmite com eficácia a mensagem desejada.

Em geral, um esquema de cores consiste em várias cores - geralmente de três a seis - que funcionam juntas de forma harmônica, seguindo um conjunto específico de regras ou princípios. Essas cores são cuidadosamente escolhidas com base em suas relações umas com as outras, como cores complementares ou análogas, para criar uma composição equilibrada e visualmente atraente.

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7 tipos de esquemas de cores e suas características

1. Monocromático

Essa abordagem de design utiliza vários matizes, tons e tonalidades em uma única cor ou matiz de base para criar profundidade e, ao mesmo tempo, manter um design harmonioso. Ela oferece unidade estética e evoca uma sensação relaxante de ritmo visual.

Características dos esquemas monocromáticos:

• Eles utilizam matizes e tons derivados de uma tonalidade de base.

• Eles promovem a consistência e cativam os espectadores por meio de variações de luminosidade.

• Elas são geralmente empregadas em designs minimalistas ou quando o conteúdo precisa ser o centro das atenções.

2. Complementares

Um esquema de cores complementares compreende duas cores opostas na roda de cores. Essa abordagem cria um forte contraste e tensão visual, o que a torna perfeita para criar designs que chamam a atenção.

Características dos esquemas complementares:

• Eles usam cores que são diametralmente opostas umas às outras no círculo cromático.

• Eles geram efeitos arrojados e chamativos.

• Elas funcionam bem com designs de alto contraste.

3. Análogas

Os esquemas de cores análogas usam cores adjacentes umas às outras no círculo cromático, criando um design harmonioso e coeso. Essa abordagem é frequentemente usada em designs em que se deseja um senso de unidade e tranquilidade.

Características de esquemas análogos:

• Eles utilizam tons que estão próximos uns dos outros no círculo cromático.

• Elas criam uma transição suave de cores.

• Elas são conhecidas por seus efeitos calmantes e relaxantes.

4. Triádico

O esquema de cores triádico usa três cores uniformemente espaçadas no círculo cromático para criar um design arrojado e dinâmico. Essa abordagem oferece um alto nível de contraste e, ao mesmo tempo, mantém o equilíbrio e a unidade dentro da composição.

Características dos esquemas triádicos:

• Eles usam tons que formam um triângulo equilátero no círculo cromático.

• Elas criam um forte contraste visual e, ao mesmo tempo, mantêm o equilíbrio.

• Elas são versáteis e podem ser usadas para criar designs vibrantes e discretos.

5. Tetrádico (duplo complementar)

Esse esquema utiliza quatro cores, dois pares complementares, o que o torna uma opção vibrante e de alto contraste para o design. Ele oferece uma ampla gama de possibilidades e pode criar efeitos harmoniosos e energéticos.

Características dos esquemas tetrádicos:

• Eles utilizam quatro cores, formando dois pares complementares na roda de cores.

• Eles oferecem uma ampla gama de opções para a criação de designs dinâmicos.

• Elas podem ser difíceis de equilibrar, mas podem resultar em composições visualmente impressionantes.

6. Complementar dividido

O esquema de cores complementares divididas usa uma cor de base e as duas cores adjacentes ao seu complemento no círculo cromático. Essa abordagem é uma versão mais sutil do esquema complementar, oferecendo uma mistura equilibrada de contraste e harmonia.

Características dos esquemas complementares divididos:

• Eles usam uma cor de base e suas duas cores adjacentes ao seu complemento no círculo cromático.

• Eles oferecem um contraste mais suave em comparação com o esquema complementar.

• Elas são versáteis e podem ser usadas para criar designs ousados e sutis.

7. Neutro

Os esquemas de cores neutras usam cores como branco, preto, cinza e marrom para criar um design equilibrado e discreto. Esses tons são frequentemente usados como fundos ou acentos em combinação com outros esquemas de cores.

Características dos esquemas neutros:

• Eles utilizam cores não coloridas, como branco, preto e cinza.

• Elas podem ser combinadas com outros esquemas de cores para criar equilíbrio e contraste.

• Eles oferecem uma aparência limpa e minimalista.

Como escolher um esquema de cores

Aproveite a inspiração natural

Em primeiro lugar, inspire-se no mundo ao seu redor.

A natureza oferece uma infinidade de combinações visualmente impressionantes que podemos usar em nossos designs. Os tons vibrantes que pintam as folhas de outono ou a calma serenidade de um pôr do sol na praia estão repletos de esquemas de cores potenciais esperando para serem utilizados.

As cores derivadas da natureza geralmente se misturam harmoniosamente. Pense em praias de areia quente combinadas com azuis frios da água do mar ou campos verdes exuberantes sob um céu azul claro, por exemplo - todas elas evocam sentimentos, percepções e reações por si mesmas.

Defina um clima para seu esquema de cores

Depois de selecionar sua fonte de inspiração, pense no clima que você deseja que seu design, seja ele um espaço interno, um site ou uma roupa, crie. 

Está tentando criar uma atmosfera energética? Optar por cores brilhantes e vibrantes pode ser exatamente o que você precisa.

Por outro lado, os tons mais suaves geralmente exalam tranquilidade e aconchego, o que pode ser útil se você busca relaxamento e conforto. Certifique-se de que suas cores também estejam alinhadas com as emoções associadas a elas.

Considere o contexto da cor

Ao escolher seu esquema, considere o contexto em que ele aparecerá - avalie as configurações de iluminação, os materiais ou elementos existentes e até mesmo as conotações culturais.

Por exemplo, embora o vermelho signifique sorte nas culturas asiáticas, ele pode simbolizar perigo em outros lugares - e essa diferença é extremamente importante, dependendo de quem receberá a mensagem do seu design.

Consulte sua roda de cores

O círculo de cores é uma ferramenta útil que pode ajudar a orientar suas escolhas de cores e determinar quais cores funcionarão bem juntas. O círculo de cores básico inclui cores primárias, secundárias e terciárias que podem ser misturadas para criar novas tonalidades.

Você também não precisa se ater aos esquemas de cores tradicionais; as possibilidades são infinitas com esquemas complementares, complementares divididos, análogos, triádicos e tétrades

Rascunho de vários projetos

Não se acomode rapidamente - é importante pensar adequadamente para explorar vários potenciais antes de decidir sobre qualquer esquema de cores.

Ao testar várias ideias por meio de rascunhos ou maquetes inicialmente, você garante a seleção do que melhor se adequa a você, pessoalmente, como designer, e também atende de forma eficiente ao seu público.

Como funcionam os esquemas de cores?

Também é importante saber como esses esquemas de cores funcionam juntos e como eles podem ser manipulados para obter resultados específicos.

Roda de cores

O círculo cromático é uma representação visual da relação entre as cores. Ele é composto de 12 matizes dispostos em um formato circular com cores primárias, secundárias e terciárias. Entender o círculo cromático pode ajudá-lo a escolher cores complementares para criar contraste ou cores análogas para uma mistura harmoniosa.

Cores primárias

As cores primárias incluem o vermelho, o azul e o amarelo. Elas são rotuladas como "primárias" porque formam a base para todas as outras tonalidades e não podem ser derivadas de nenhuma combinação de outras cores.

• O vermelho é uma tonalidade energizante amplamente associada à paixão.

• O azul incorpora a tranquilidade e emite vibrações frescas.

• O amarelo se destaca como a fonte radiante que simboliza o calor e a luminosidade.

Essas tonalidades primordiais incorporam reações emocionais básicas, o que as torna fundamentais em qualquer discussão que envolva nomes de esquemas de cores ou o conceito do que é um esquema de cores em si.

Cores secundárias

As cores secundárias - verde, laranja e roxo - são criadas pela combinação de duas cores primárias em saturação total. 

• O verde continua sendo sinônimo de natureza, pois mescla a serenidade do azul com a energia do amarelo.

• O laranja combina a intensidade do vermelho com a vibração do amarelo, o que demonstra entusiasmo.

• Se você misturar o comportamento calmo do azul e o fervor do vermelho, obterá o Purple, geralmente associado a impérios de luxo.

Cores terciárias

As cores terciárias surgem quando você mescla uma cor primária com seu parceiro secundário mais próximo na roda.

Exemplo:

• Amarelo-laranja: A combinação da luminosidade do amarelo com a intensidade do laranja traz à tona a personalidade brilhante que agrada a muitos.

• Vermelho-púrpura: A rica combinação do fervor do vermelho com a suntuosidade do roxo exala confiança, o que a torna uma escolha popular entre as mentes criativas.

Como usar paletas de cores

Trabalhar em escala de cinza

Ao iniciar seu processo de design em escala de cinza - usando apenas preto, branco e tons de cinza - esses elementos se tornam alvos proeminentes para refinamento.

É importante ressaltar que o domínio dessa técnica não apenas melhora o apelo estético geral, mas também pode aprimorar a usabilidade no design da interface do usuário, garantindo a acessibilidade visual para todos os usuários.

Use a regra 60-30-10

• 60% forma a tonalidade dominante (tom de fundo), introduzindo unidade ao design.

• 30% representa uma cor secundária - contrastando com a cor primária e, ao mesmo tempo, apoiando sua dominância.

• Por fim, apenas 10% são provenientes de cores de destaque que pontuam pequenas áreas sem sobrecarregar as outras tonalidades.

A aplicação criteriosa dessa regra permite uma colocação harmoniosa que é visualmente equilibrada e sofisticada.

Psicologia das cores

Como as cores desempenham um papel fundamental na evocação de emoções, os designers devem tomar decisões deliberadas para se conectar com seu público.

Esse aspecto da psicologia das cores não é apenas essencial para a marca, mas também influencia as taxas de conversão em campanhas de marketing.

• Vermelho: estimula a urgência e evoca uma sensação de empolgação, o que o torna adequado para uso em sites de comércio eletrônico, como o botão "Comprar agora" da Amazon.

• Azul: Está ligado à confiança e ao profissionalismo, por isso marcas como Facebook e LinkedIn o utilizam em seus logotipos.

• Amarelo: Expressa alegria - atraente para crianças ou marcas divertidas que buscam uma imagem brilhante.

Teste em várias telas

À medida que o design deixa de ser feito no desktop e passa a ser feito em telas menores, como telefones celulares, tablets ou smartwatches, é necessário atender a diferentes resoluções e formatos.

• Use técnicas de design responsivo, como consultas de mídia ou layouts adaptáveis, para obter fluidez em várias plataformas.

• O teste em vários dispositivos garante a consistência visual e a acessibilidade em telas de diferentes tamanhos.

Use o espaço em branco com sabedoria

O espaço em branco (ou espaço negativo) refere-se à parte de um layout que permanece intocada pelos elementos de design. Não se trata apenas de uma área em branco; ele serve como espaço de respiro para os elementos.

O espaço em branco adequado leva a um design visualmente atraente e melhora a legibilidade.

Teoria da cor aditiva e subtrativa

A teoria das cores é um conjunto de princípios usados para determinar como as cores interagem umas com as outras. Há duas teorias de cores principais: aditiva (RGB) e subtrativa (CMYK).

CMYK

O conceito por trás desse modelo específico envolve a mistura de cores como ciano, magenta e amarelo - seguindo padrões semelhantes aos que você deve se lembrar das aulas de arte ao pintar; por isso, ele recebe a denominação "subtrativo".

Esse sistema concebe que se comece com o branco (a presença de todas as cores) e, em seguida, elimine ou "subtraia" gradualmente determinadas cores até chegar ao resultado desejado.

Quando todas as três cores primárias (ciano, magenta e amarelo) se combinam em seus níveis mais altos de concentração, o resultado é o preto devido à subtração da luz. É por isso que usamos CMYK para fins de impressão.

RGB

RGB significa Red (vermelho), Green (verde) e Blue (azul). Faz parte do modelo de cores aditivas, o que significa que cada cor adicionada contribui para obter um resultado mais claro.

Nesse método, você não está literalmente "adicionando" luz, mas sim alterando a composição da tela por meio da adição de pixels das referidas tonalidades. Semelhante ao CMYK, a adição de cada cor com 100% de saturação resulta em branco puro.

No entanto, se você adicionar todas as três cores primárias com a mesma proporção, a composição final se tornará branca em vez de preta. Usamos o RGB principalmente para telas digitais.

Ferramentas de cores

Com a compreensão dos conceitos básicos de cores, é útil conhecer as ferramentas de design que tornam mais acessível a utilização de esquemas de cores.

Adobe Color

O Adobe Color CC é uma ferramenta versátil que se destaca na criação de temas e paletas de cores.

Você pode selecionar as cores desejadas e ajustar as regras às suas necessidades específicas. Por exemplo, você pode escolher entre esquemas análogos, monocromáticos ou complementares.

Além disso, você pode explorar temas de cores pré-desenhados por outros criativos se estiver procurando inspiração.

Paleta de sites (extensão do Chrome)

O Site Palette é uma extensão conveniente e eficiente do Chrome que extrai paletas de cores de qualquer site que você visita.

É uma excelente ferramenta para ser usada como inspiração ou se você encontrar um design de que goste particularmente. Basta clicar no ícone da extensão e ela gerará uma paleta de cores com base nas cores usadas na página da Web.

Você também pode ajustar o número de cores geradas e personalizar o formato de saída.

Conclusão

A teoria das cores e suas aplicações práticas são elementos essenciais no design. A compreensão dos diferentes modelos de cores e a utilização das ferramentas disponíveis podem ajudá-lo a criar designs harmoniosos e visualmente atraentes.

Portanto, faça experiências com diferentes esquemas de cores, mantenha a mente aberta e confie em seu olho para obter um belo resultado que chamará a atenção e deixará uma impressão duradoura.